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Esta película, de poco más de una hora de duración, supuso el nacimiento de un nuevo icono cinematográfico: Marlon Brando, de cuero negro y gorra de medio lado, es el cabecilla de una banda de motoristas pendencieros que llega a un pueblo del medio oeste americano. 

La película, basada en un hecho real acaecido en 1947 en la localidad de Hollister (California) fue uno de los primerísimos trabajos de Marlon Brando, quien utilizó su propia moto Triumph para dar vida al personaje de Johnny, un rebelde inconformista aunque de buen corazón. Con él, Brando introdujo un nuevo estilo de actor, formado al estilo del prestigioso Actor´s studio, de aspecto duro, pero dotado de una gran versatilidad y de gran carácter interpretativo. 

Rebelde es una historia de amor y tragedia, sin grandes pretensiones pero aceptable, en la que el gran Brando comparte guión con un también principiante Lee Marvin.

Julio II fue un Papa más preocupado de aumentar su poder terrenal que de las penurias de su pueblo. Déspota y egoísta, perdonó no obstante todos los desplantes de Miguel Ángel, enfurecido con el Pontífice por verse obligado a abandonar sus esculturas para pintar la bóveda de la Capilla Sixtina. Y es que a pesar de que Miguel Ángel jamás estuvo seguro tener auténtica valía como pintor, Julio II sabía que sólo él podría conseguir la impresionante obra de arte que aún hoy admiramos.

Una joven aspirante a actriz se las ingenia para introducirse en un grupo de actores de teatro. La ambición y los celos la consumen hasta el punto de traicionar a sus compañeros en su escalada hacia el éxito. Eva halaga, atrae, seduce... y pisotea a todo el que se cruza en su camino. Sólo un inteligente crítico teatral adivina lo que se esconde tras su dulce apariencia, sólo él es capaz de ver a "Eva al Desnudo". 

Basada en la novela "The Wisdom of Eve" de Mary Orr, es una de las mejores películas que se han rodado sobre el mundo del teatro y sus entresijos. 

Eva al desnudo está narrada desde el punto de vista de dos mujeres enfrentadas: Margo Channig (Bette Davis), la reina del teatro que ve como se le escapa su juventud y lucha por entrar con dignidad en la madurez, y Eva (Anne Baxter) quien irá gradualmente desnudando su alma para mostrarnos, mediante la voz en off del crítico De Witts (magnífico George Sanders), su verdadera naturaleza.

Pero más que la jugosa rivalidad que llega a existir entre Margo y Eva, Eva al Desnudo es una película sobre los recursos de las mujeres para conseguir sus fines. Tanto Margo como Eva son conscientes de su crueldad pero se autojustifican con el duro y exigente trato que les dispensa un mundo dominado por hombres. 

Con una brillante estructura narrativa Manckiewicz nos cuenta una historia sobre lo que son las falsas apariencias, la ambición, los celos, el odio, la competencia, la vanidad del artista en ciernes, la petulancia del crítico cinematográfico, la soberbia... 

Los recursos son empleados con un gran dominio y eficacia (el flasback, por ejemplo). Es una película ácida y crítica, pero divertida y entretenida también. La puesta en escena, la fotografía son prodigiosos. Magistrales interpretaciones de todo el reparto, especialmente Bette Davis. Y sobre todo, un guión de hierro con diálogos cínicos, irónicos, atrevidos y, en fin, brillantes.

"No era la mejor película ni el guión mejor adaptado, pero él era un buen actor"

Anoche en la ceremonia de los Premios Goya, Alatriste fue la gran olvidada. Apenas tres goyas menores (vestuario, producción y dirección artística) con que intentar compensar el vergonzoso desprecio que han hecho los señores académicos a la película que más dinero ha hecho ganar al cine español. Ni siquiera saben ser agradecidos. También Hollywood ha tenido casos sangrantes pero al menos intenta compensarles aunque sea tarde y con una excusa fácil (sin ir más lejos, el Globo de Oro que se ha llevado Meryl Streep por su correcta interpretación en la  insulsa, superficial y simple "El diablo viste de Prada").

Alatriste no fue una película brillante. Un guión prendido con alfileres, queriendo condensarlo todo rápido... Tampoco el elenco de secundarios fue el más adecuado. Más bien una reunión de amigos (Eduardo Noriega hizo un auténtico escarnio del personaje de Guadalmedina...). Pero desde luego, Echanove estaba incomensurable como Quevedo.Pero no se llevó el Goya. Y Viggo Mortensen estaba impecable como Alatriste. No hay ningún actor de habla hispana (de aquí o del otro lado del charco, tanto me da) que pudiera hacer ese papel. Ni aunque tuviera un perfecto acento de Burgos. La mirada de Alatriste es la mirada de Viggo, el propio Reverte lo dijo. Pero no se llevó el Goya.

Viggo es un señor y aplaudió al ganador, pero su mirada delataba la incomprensión. Quizá su amigo el escritor Ray Loriga debiera haberle avisado que España sigue siendo un país de pandereta, nepotismo y corrupción. Y que vale más caer en gracia que ser gracioso, o lo que es lo mismo, es más provechoso bailarle el agua al mandamás de turno que ser un buen profesional.

Aquí se barre para casa, aunque eso vaya en detrimento de la calidad artística. Y más si se quiere promocionar algo, aunque no lo valga. La pela es la pela. Y si hace falta, nos lo meten por los ojos (que no, señores, no. Almodóvar no es buen director ni Penélope Cruz buena actriz). Visto lo visto, y se pongan como se pongan, para mi el ganador anoche fue Viggo.

Después del enfado provocado por los premios Goya (véase el post del lunes), creo que sería bueno relajar el ambiente con una comedia...

Walter Eckland (Cary Grant) es un norteamericano solitario, bebedor y solterón empedernido que vive tranquilamente en una paradisíaca isla de los mares del sur, ajeno al devenir de la II Guerra Mundial, hasta que se ve obligado a colaborar con el ejército británico. Lo que no sabía es que también tendría que enfrentarse a siete niñas y su bella institutriz francesa (Leslie Caron). 

Basada en un relato de H. S. Barnett, esta divertida comedia fue un éxito de taquilla. La película muestra la fragilidad y la inviabilidad de posturas individualistas, egoístas y antisociales en los casos de conflictos generales; es decir, responde al famoso axioma de que el hombre es un ser social por naturaleza.